Deutscher Klangkünstler Hainbach: Wenn Laborgeräte zu Musikinstrumenten werden

Stefan Paul Goetsch, besser bekannt unter seinem Künstlernamen Hainbach, ist ein deutscher Komponist, Künstler und YouTuber, der mit ungewöhnlichen Mitteln Musik schafft. Seine Instrumente? Oftmals Testgeräte aus der Industrie, Laborausrüstungen oder sogar Geräte aus stillgelegten Nuklearanlagen. Für ihn ist dieses Vorgehen vergleichbar mit dem "Dark Souls der Synthese" – ein anspruchsvolles, aber lohnendes Unterfangen, das Geduld und Experimentierfreude erfordert.

Vom Testlabor zur Klangkunst: Hainbachs ungewöhnlicher Werdegang

Hainbachs Weg zur experimentellen Musik begann nicht mit herkömmlichen Synthesizern oder Gitarren. Stattdessen entdeckte er früh die Faszination von Geräten, die eigentlich für andere Zwecke konstruiert wurden. Telefontechnik, Oszilloskope oder Messgeräte aus den 1970er-Jahren werden bei ihm zu klangerzeugenden Werkzeugen. Seine Herangehensweise erinnert an einen Alchemisten, der aus Altmetall und Elektronik etwas völlig Neues schafft.

In einem kürzlichen Interview mit The Verge erklärte Hainbach, warum er diese "harte" Methode der Musikproduktion bevorzugt: "Viele Geräte sind nicht dafür gemacht, Musik zu erzeugen. Aber genau das macht den Reiz aus. Es ist wie ein Spiel gegen die Technik – man muss herausfinden, wie man sie zum Klingen bringt."

Sein Stil ist geprägt von experimentellen Klängen, die zwischen Melancholie und industrieller Härte schwanken. Dabei nutzt er oft improvisierte Aufbauten, bei denen er mehrere Geräte gleichzeitig steuert, um komplexe, mehrdimensionale Soundscapes zu erzeugen.

Produktivität trotz technischer Herausforderungen

Trotz der Komplexität seiner Methoden ist Hainbach außergewöhnlich produktiv. Im Jahr 2025 veröffentlichte er allein sechs Alben, darunter Kollaborationen mit anderen Künstlern wie der türkischen Komponistin Başak Günak unter dem Pseudonym Ah! Kosmos. Ihr gemeinsames Werk Gentle Hum entstand während der Pandemie und reflektiert die Stimmung einer unsicheren Zeit – eine melancholische Reise durch elektronische Klanglandschaften.

Seine Musik findet nicht nur in der experimentellen Szene Anklang, sondern auch bei Fans von Ambient, Industrial und sogar Film-Soundtracks. Hainbachs Fähigkeit, aus scheinbar nutzlosen Geräten emotionale Musik zu formen, hat ihm eine treue Fangemeinde eingebracht.

Werkzeuge der Klangforschung: Ein Einblick in Hainbachs Arsenal

Hainbachs Studio gleicht einem Wissenschaftslabor. Hier eine Auswahl seiner wichtigsten Werkzeuge:

• Telefontestgeräte: Ältere Modelle, die eigentlich zur Überprüfung von Telefonleitungen dienten, werden zu rhythmischen Klangerzeugern.
• Oszilloskope: Diese Messgeräte visualisieren elektrische Signale – bei Hainbach dienen sie als Steuerungselemente für seine Klänge.

  Beispiel für eine einfache Soundgenerierung mit einem Oszilloskop:
  - Signalausgang des Oszilloskops mit einem Verstärker verbinden
  - Frequenz und Amplitude des Signals manuell anpassen
  - Ergebnis: Ein sich ständig verändernder, organischer Klang

• Geräte aus Nuklearanlagen: Einige seiner Instrumente stammen aus stillgelegten Testanlagen, deren Elektronik er umfunktioniert hat.
• DIY-Elektronik: Selbstgebaute Schaltkreise und Arduino-basierte Controller ergänzen sein Arsenal.

Sein Ansatz zeigt, wie Technik und Kunst verschmelzen können – selbst wenn die ursprünglichen Geräte für völlig andere Zwecke entworfen wurden.

Zukunft der experimentellen Musik: Wo geht die Reise hin?

Hainbach steht für eine Bewegung, die die Grenzen zwischen Musik und Technik immer weiter verwischt. Seine Arbeit inspiriert nicht nur andere Künstler, sondern wirft auch Fragen auf: Wie viel Kontrolle braucht Musik wirklich? Und wie frei kann ein Künstler sein, wenn seine Instrumente nicht für seinen Zweck gemacht wurden?

Mit Projekten wie Gentle Hum und seinen regelmäßigen YouTube-Videos, in denen er seine Methoden erklärt, bleibt Hainbach ein wichtiger Impulsgeber für die experimentelle Musikszene. Sein Einfluss könnte langfristig dazu führen, dass mehr Musiker:innen ungewöhnliche Geräte als kreative Werkzeuge entdecken – und so neue Klangwelten erschließen.

Für alle, die sich für die Schnittstelle von Technik und Kunst interessieren, ist Hainbach ein faszinierendes Beispiel dafür, wie Kreativität selbst unter den widrigsten Bedingungen gedeihen kann.